Ogni decennio, l'agente segreto meno segreto del mondo si sforza di reinventarsi per compensare i tempi che cambiano. GoldenEye ha ottenuto il lancio degli anni '90, riaffermando coraggiosamente la rilevanza e il fascino di Bond in un contesto più orientato all'azione, post-guerra fredda, ma è Tomorrow Never Dies che traccia la sua evoluzione più attuale e inevitabile: Bond come personaggio di un videogioco. Ma se la prospettiva di 007 che scambia il suo Walther PPK a favore di due mitragliatrici con fucili mitragliatori è sufficiente a farti desiderare di sorseggiare abbastanza martini per riportarti agli anni '60, coraggio: questo Bond potrebbe essere una versione più vivace, non fumatori e più rauca, ma è ancora pieno di fascino, eleganza e strana satira sociopolitica più che sufficiente per rendere Tomorrow Never Dies una scappatella 007 piuttosto stranamente rocciosa ma affidabile. <br/> <br /> Con il gioco dei videogiochi sul cervello, è piuttosto appropriato che Tomorrow Never Dies abbia come obiettivo centrale il broadcasting dei mass media (i titoli di testa, accompagnati dalla ballata di seta di Sheryl Crowe, anche se dimenticabile, guida la critica a casa, trasformare le consuete donne di Bond in incubi da incubo cibernetico). È una riconciliazione inaspettata avere uno dei film di James Bond più scatenati, interpretare come un complemento stranamente appropriato per Wag the Dog di tutte le cose, ma la premessa di macchinare una guerra mondiale per la copertura di notizie colpisce il perfetto equilibrio tra ridicolo e credibile giocare tanto meno fantastico, e molto più minacciosamente profetico, di quanto probabilmente fosse inizialmente previsto. Questa incoerenza paradossale si rivela pervasiva, però. In contrasto con la satira affilata come un rasoio, la sceneggiatura del film rifugge tutta la disinvolta destrezza di GoldenEye in favore di una campeggiatrice, vivace leggerezza che più si addice all'era di Roger Moore. <br/> <br/> Non è colpa di Brosnan, che scivola sullo schermo con una soave nonchalance. Segue i momenti più a sangue freddo di Bond mentre continua a impegnarsi in alcune delle più stravaganti battaglie dell'era post-Roger ("sembra che abbiamo sviluppato un certo attaccamento …"), mentre radicato i più bizzarri sparagli non lesinando mai la possibilità di raddrizzare la cravatta dopo un colpo mortale. È la sua versione meno appariscente del ruolo, ma la sua fluidità consumata è perfetta per il tono più brioso del film.Indipendentemente da ciò, ciò può richiedere un certo acclimatamento, in particolare grazie alla nemesi Elliot Carver (Jonathan Pryce, che consegna una deliziosa caricatura di Rupert Murdoch), che pontificano abbastanza da far roteare gli occhi su Auric Goldfinger. Tuttavia, sulla scia dei legami più cupi e personali da seguire, è difficile deplorare Pryce per aver preso così tanta gioia nel masticare i suoi mostruosi monologhi (la sua auto-soddisfatta vertigine quando proclama & quot; siamo su una STEALTH BOAT & quot; è palpabilmente contagioso), e in questo modo ricorda il film che lo circonda per condividere il divertimento. <br/> <br/> Ma non essere angosciato: il regista Roger Spottiswoode è più che felice di compensare con abbastanza serietà il sotterfugio politico del film esplosioni per mantenere vivo l'interesse di tutti i droni di mass media che Carver predilige. Per i puristi, Spottiswood si inarca in uno stuntwork di epoca globetrotter 007 (un alone di skydive di salto si trasforma in un'immersione subacquea, un inseguimento mozzafiato di motocicli / elicotteri per le strade del Vietnam) tra gli sparatutto più contemporanei. Bond entra anche nel divertimento dei videogame, con Brosnan che ride visibilmente con meta glee mentre trascina il dito su un trackpad cellulare, orchestrando il proprio inseguimento in auto dal sedile posteriore della sua auto. È una sequenza elettrizzante che sembra essere troppo audace anche per Bond, ma è curiosamente limitata ai confini di un parcheggio interno - un setting quasi travolgente come la nuova BMW squadrata di Bond, il rilievo comico del GPS tedesco e tutto il resto. Crescere, 007. <br/> <br/> Per fortuna, sh * t colpisce il fan con l'introduzione di Wai Lin di Michelle Yeoh (letteralmente, nel caso dei suoi gadget cinesi di Q-branch, che producono il miglior gioco di parole del film) â "Probabilmente la prima 'Bond girl' è così adatta a Bond che, piuttosto che essere soggetto alla sua consueta condiscendenza sessista, quasi implora la sua collaborazione. Yeoh è facilmente l'addizione più divertente al film, ravvivando le sequenze d'azione con le sue abilità nelle arti marziali, e bilanciandolo con un umorismo asciutto perfettamente acido e un approccio stranamente sfacciato alla risoluzione del conflitto. Lei e Brosnan condividono una chimica straordinariamente brusca ma frizzante, scambiandosi barbe mentre si sparano a vicenda, che il franchise non è mai stato replicato da allora. <br/> <br/> A titolo di cast di supporto, Teri Hatcher introduce l'intramezionalmente sottotesto oscuro dell'infedeltà nel sesso femminile di Bond, anche se gli affetti di Hatcher potrebbero essere un po 'troppo sciocchi per incarnare adeguatamente il cuore infelice del suo personaggio. Di nuovo rispecchiando i giorni di Moore, Götz Otto, Ricky Jay e il meraviglioso Vincent Schiavelli si divertono come un pantheon di stupidi e sinistri scagnozzi. Infine, la gelida M di Judi Dench mantiene uno squisito scintillio nei suoi occhi dappertutto, sia a livello di aria che induce Bond a "pompare la moglie di Carver (per informazioni)"; o abbaiando in modo derisorio As her Time Goes di co-protagonista Geoffrey Palmer, qui agitato come un comandante navale idiota, mentre Desmond Llewellyn's Q salva un superfluo "esonero dall'assicurazione"; a parte (& quot; avrai bisogno di copertura collisione …? & quot;) grazie al suo impareggiabile carisma. <br/> <br/> Stranità squilibrata che sia, Tomorrow Never Dies si aggancia ad un ritmo ordinato (uno dei pochi Bond film per non infrangere due ore) - un ritorno maldestro ma energicamente competente alla frivolezza dell'era Moore. Sostenuto dall'intelligente tempestività del suo conflitto e dalla chimica vincente tra Brosnan e Yeoh, Tomorrow Never Dies è un gioco Bond più leggero e più d'azione, ma esemplifica il fascino evasivo della serie senza inzupparlo negli eccessi della CGI da seguire. Come Bond risponderebbe, non c'è niente di sbagliato in & quot; dare alle persone quello che vogliono. & Quot; <br/> <br/> -7/10 Non è un brutto film, ma nella media. La storia non è poi così male, ma inverosimile e fatta come un film di Diehard. Hanno anche fatto qualcosa di nuovo con questa serie. Uno di tutti i film di Bond ha bisogno di un conto alla rovescia? I vili in tutti i modi non si assicurano mai che Bond sia morto? Tutto deve esplodere in questi film? È ridondante! Se sei il creatore di un film di James Bond ecco alcune indicazioni. Forse, hanno cacciato Bond per un cambiamento! Chiedi a qualcuno di scappare in tempo per un po 'di aiuto. Fatti un segno più duro e aggiungi un nuovo stile ad esso come in Snatch o Pulp Fiction. I cattivi in questo film dove sono dimenticabili e non molto spaventosi. Quel biondo mi dà una pausa! M lei, il suo aiuto e la Admerial trascinano questo film, infastidiscono lo spettatore con la trippa. Roger Moore ha aggiunto umorismo e fascino, con questo script Bronson non ha avuto nulla su cui lavorare. Bruce Willis avrebbe potuto interpretare i Gentalmen britannici con questo copione. Non è un brutto film, ma se vogliono continuare con la serie, hanno bisogno di un po 'di sangue nuovo. Domani Never Dies è un eccellente film di James Bond dove l'azione sembra non finire. Il signor Brosnan è in perfetta forma per riempire facilmente il ruolo. Ha più azione che emozione, ma questo non lo rende un brutto film. In effetti lo rende un film molto divertente. Jonathan Pryce interpreta un grande criminale insieme a Gotz Otto, che è un cattivo comune molto memorabile. Teri Hatcher e Michelle Yeoh sono sexy e bellissime ragazze Bond, ognuna delle quali riempie un ruolo diverso che rende il film divertente. Ho particolarmente apprezzato la colonna sonora di David Arnold molto meglio del punteggio di Eric Serra da parte di Goldeneye. Il signor Arnold sembra sapere esattamente dove deve andare il tema di Bond e quando. È un compositore perfetto per la serie Bond. Film eccellente. Tomorrow Never Dies è diretto da Roger Spottiswoode. Il film vede la partecipazione di Pierce Brosnan e dei co-protagonisti Jonathan Pryce, Michelle Yeoh, Teri Hatcher, Ricky Jay, Gotz Otto, Joe Don Baker, Vincent Schiavelli, Judi Dence, Desmond Llewelyn, Samantha Bond, Colin Salmon, Geoffrey Palmer, Julian Fellowes. David Arnold contribuisce alla colonna sonora del film e Sheryl Crow canta la canzone del titolo. K.D. Lang e Moby danno anche dei contributi. Dopo una missione in un bazar delle armi, in cui riesce a fermare un potenziale disastro nucleare, James Bond riceve un altro incarico. Elliot Carver, uno dei magnati dei media più famosi al mondo, ha recentemente pubblicato un rapporto su un disastro nel Mar Cinese Meridionale. Tuttavia, M diventa sospettoso quando le sue pubblicazioni ottengono tutte le loro informazioni in modo sospettoso veloce, quindi Bond viene inviato a indagare. Collaborando con un agente cinese, Bond persegue questa nuova minaccia, che alla fine sta cercando di trasformare l'est e l'ovest l'uno contro l'altro e iniziare un'altra guerra mondiale. Tomorrow Never Dies è molto diverso dagli altri film di James Bond, perché è più un film d'azione diretto, con molta meno enfasi sullo spionaggio. Ciò che è ancora più sorprendente è che questo cambio di ritmo rende ancora un film divertente. Non è proprio il capolavoro di Goldeneye, ma è ancora una delle voci sopra la media della serie. Ancora una volta Pierce Brosnan è eccellente come Bond. Facilmente uno dei migliori attori per interpretare il ruolo, vince il pubblico in scena dopo scena. Sia che stia cercando di corteggiare la moglie di Carver per ottenere informazioni da lei o nel bel mezzo di un inseguimento in motocicletta in Asia orientale, dà un altro grande spettacolo di Bond qui. E ancora, il cast di supporto è brillante. Jonathan Pryce fa un ottimo lavoro come Elliot Carver, l'ultima nemesi di James Bond. Non sono sicuro del modo migliore per descrivere la sua interpretazione o il suo personaggio, ma lo metterò in questo modo - questo è uno dei più memorabili cattivi di Bond degli ultimi anni. Grande anche Michelle Yeoh, che interpreta l'alleato cinese di Bond nella battaglia contro Carver e i suoi piani. Tanto tenace quanto audace rispetto a Bond, è un grande personaggio e ruba lo spettacolo in ogni scena in cui è inserita. Alcuni ruoli brevi ma ancora memorabili includono Joe Don Baker che riprende il suo ruolo come agente della CIA Jack Wade e Vincent Schiavelli come un assassino ingaggiato da Carver. Grande cast, devo aggiungere altro? Per quanto riguarda le scene d'azione, questo film offre più di un buon numero di film di James Bond, e questi sono tra i migliori in circolazione. Tra le grandi scene ci sono le scene pre-crediti con Bond che tenta di fermare un disastro nucleare, una corsa in motocicletta attraverso un villaggio asiatico e, naturalmente, la battaglia finale nel rifugio oceanico di Carver. Non distoglierai mai gli occhi dallo schermo. L'unica vera debolezza di questo film è la trama. Il tutto & quotando due nazioni l'una contro l'altra per iniziare un'altra guerra mondiale & quot; cosa essenzialmente copiata in carbonio da You Only Live Twice - Carver sta cercando di fare la stessa cosa che Blofeld ha provato in quel film precedente. Allo stesso modo, le & quot; le notizie di domani oggi & quot; la cosa non è nulla di nuovo. Tuttavia, qui non ci sono abbastanza problemi per far deragliare il film. Questo è stato il primo film di James Bond ad essere segnato da David Arnold, ora il capocannoniere dei film di James Bond. A differenza del punteggio di Eric Serra, sperimentale e spesso mal ricevuto, della precedente uscita di Bond, Goldeneye, la colonna sonora di Arnold è Bond vintage. Prende in prestito pesantemente dallo stile di John Barry e, naturalmente, riprende il tema classico di Bond di Monty Norman. Mette anche il suo spin unico nelle cose, dando a questa musica dallo stile classico un tocco moderno. Il talentuoso Sheryl Crow interpreta la canzone del titolo, uno dei migliori temi di apertura di Bond degli ultimi anni. Altrettanto impressionante è la canzone dei titoli di coda del film, Surrender, interpretata da K.D. Lang. E inoltre, non sottovalutare la musica è un remix del tema James Bond fatto da Moby - che è meglio di quanto si possa pensare! C'è molta musica fantastica qui, che si aggiunge a un film già fantastico. In definitiva, Tomorrow Never Dies è un successo. Non è il film di James Bond più impegnativo per la trama, ma non importa. Questo è un film Bond superiore alla media con scene d'azione a bizzeffe e un cast di personaggi memorabili in ogni scena. Facilmente uno dei migliori film di Bond degli anni Ottanta. Complimenti Questo film, come tutte le altre produzioni EON ufficiali, è stato rimasterizzato e ristampato nel 2006. Assicurati di ottenere una delle nuove versioni rimasterizzate, perché il lavoro di rimasterizzazione fotogramma per fotogramma è incredibile. Nonostante quello che molti dicono, questo non era un cattivo film di James Bond! In effetti, ha la minaccia più aggiornata e realistica per il mondo rispetto a qualsiasi altro film finora. Pryce è fantastico come il cattivo e potrebbe diventare il prossimo Blofeld. Brosnan ricopre nuovamente il ruolo di Bond come se fosse su misura per lui. Aggiungi tutto questo e getta una meravigliosa, bellissima ed emozionante Michelle Yoeh e hai un bel film su James Bond!
Growiahe replied
339 weeks ago